Marco Cremonesi è uno dei vincitori del corso di fotogiornalismo della Newsroom Academy, organizzato dalla redazione de ilGiornale.it e InsideOver e tenuto da Marco Gualazzini. Fotogiornalista e impiegato con una agenzia che segue economia e cronaca, Marco vedrà pubblicato sulla testata online il suo reportage, dal titolo Limbo e realizzato nelle Jungles dei profughi in Francia.

Di cosa parla il lavoro che ha meritato il premio?

Ho presentato un lavoro sulla nuova rotta migratoria tra la Francia e l’Inghilterra e ho raccontato la situazione della vita delle persone nei due poli principali: a Dunkerque, dove sono presenti comunità afgane, curde, provenienti dall’Iraq e dalla Siria, e a Calais, dove si trovano i ragazzi della zona Sub-Sahariana.

Quanto tempo sei rimasto lì?

Sono stato nove giorni e ho vissuto nelle due Jungles con i migranti, giorno e notte. I primi giorni sono stati un po’ tesi, perché è difficile ambientarmi: all’inizio pensavano fossi una spia. Poi mi sono avvicinato a loro coi gesti: ho capito come ringraziare, quando ricevi o dai una sigaretta, ho capito come salutare, la distanza tra le persone.

Hai intitolato il tuo reportage Limbo…

Limbo è il momento dell’attesa. In questi campi si percepisce questa attesa, l’aspettare: sia gli aiuti umanitari, sia il momento giusto, perfetto per salpare verso l’Inghilterra. Limbo mi fa pensare anche al meteo, una pioggia continua.

Da dove nasce l’idea?

Il 24 novembre c’è stata la notizia della morte in mare di 27 persone. Io stavo già sviluppando un altro lavoro, ma scrivo a Gualazzini e gli propongo questo. Lui mi ha detto: ‘Vai’. Non ho capito se fosse una battuta o no, ma io non ci ho pensato troppo. Ho organizzato il tutto in tre giorni e ho preso il biglietto.

Parlando dell’Academy, come mai hai deciso di partecipare?

Durante il periodo della pandemia ho sviluppato la mia prima esperienza di reportage. Questa continua ricerca mi ha lasciato qualcosa che non finisce il giorno dopo, come accade spesso per le notizie di cronaca, ma mi ha permesso di approfondire. Quindi ho detto: “Why not? Perché no? Andiamo e cerchiamo di imparare.

Cosa ti ha lasciato il corso?

Sicuramente mi ha lasciato un’esperienza incredibile. Mi ha permesso di lavorare sul campo, mi ha insegnato il modo conoscere le persone, di muovermi su un posto che non mi appartiene, perché quando vai in un altro posto c’è sempre qualcosa che non avevi previsto.

Un consiglio per chi volesse diventare un fotoreporter?

Coraggio e anche un po’ di incoscienza. Ma è fondamentale tenere presente che un fotoreporter non lavora da solo. Dietro al lavoro c’è anche cooperazione di più persone, un occhio critico a cui far vedere il tuo materiale è fondamentale.

L'articolo Il Limbo dei migranti raccontato da Marco proviene da InsideOver.

Arianna Zampini potrà realizzare un suo reportage, che vedrà la luce grazie al finanziamento della redazione. È lei una dei due vincitori del finanziamento, al termine del corso di fotogiornalismo tenuto da Marco Gualazzini nell’ambito di The Newsroom Academy, la scuola de ilGiornale.it e InsideOver. Arianna studia Storia dell’Arte e ha una formazione artistica ma, avvicinatasi alla fotografia grazie al fratello, ha iniziato a sperimentarla e usarla.

Come sei arrivata dalla fotografia come forma d’arte al fotoreportage?

Mi informo e leggo tanto e mi interessano molto le questioni sociali, sono impegnata a livello di attivismo. Penso sia stato questo il motore che mi ha portata ad andare oltre la fotografia come arte e a fare di più, per raccontare qualcosa e trasmettere un messaggio di espansione dei diritti.

Che lavoro hai presentato oggi?

Il dolore degli altri, un reportage che racconta le storie di diverse persone. Io lavoro in un bar per arrotondare e ho un sacco di connessioni, sento tante storie e ho conosciuto così le persone inserite nel mio reportage.

Perché hai scelto di raccontare queste storie?

L’idea è nata da un dolore mio, è questo quello che mi muove, sono traumi, esperienze che provo e devo trovare il modo di tirarlo fuori. Sono una persona che ascolta tantissimo: prima di questi scatti c’è stato un ascolto di ore. Il punto del mio lavoro è arrivare all’empatia, comprendere che è una storia pesante e riuscire a sentire cosa prova l’altra persona.

La redazione ha deciso di finanziare un’altra tua proposta. Di cosa si tratta?

È un progetto stilisticamente molto simile al lavoro che ho presentato oggi, ma il contenuto sarà molto più mirato. Ne Il dolore degli altri ho fotografato due ragazze transessuali giovanissime e mi hanno parlato molto apertamente di ciò che sentono, di quando erano bambine, del loro percorso attuale di transizione, degli amici e della famiglia. Sono situazioni che riguardano tutti gli aspetti della vita, psicologico, intimo e sociale. Quando ho conosciuto queste ragazze, che stanno scegliendo di essere donne, mi è sembrato un gesto così coraggioso e ho pensato di poter raccontare questa realtà.

Un’ultima domanda sul corso dell’Academy. Lo rifaresti?

Sicuramente lo rifarei, perché mi è piaciuto tanto. E mi è piaciuto perché è stata una sfida. Mi ha permesso di mettermi in discussione e questa è stata la cosa bella, perché se io avessi dovuto presentare un reportage senza questo corso, probabilmente non lo avrei fatto: il corso è stato utilissimo per imparare a mettersi in gioco veramente.

L'articolo Dall’arte al fotogiornalismo. Lo sguardo empatico di Arianna proviene da InsideOver.

Daniele Cagnazzo andrà fin sulle Himalaya per realizzare un reportage sui cambiamenti climatici. È lui, infatti, uno dei vincitori del finanziamento, al termine del corso di fotogiornalismo organizzato da ilGiornale.it e InsideOver e tenuto da Marco Gualazzini. Daniele è originario di Patù, un piccolo paese del Salento, dove è tornato da circa un anno, dopo essere stato “un vagabondo in giro per il mondo”.

Perché hai deciso di frequentare l’Academy?

Perché credo che in ambito fotografico e creativo il confronto sia alla base di tutto. Quindi, far parte di una academy e confrontarmi con persone che seguono il mio stesso tema è utile per fare autocritica e per poter andare avanti”.
Alla fine del corso hai vinto il finanziamento per un reportage.

Di cosa si tratta?

Il finanziamento andrà a coprire le spese del progetto legato ai cambiamenti climatici e alla migrazione della popolazione dei villaggi del Mustang, nell’Himalaya nepalese. Si tratta di un progetto che segue l’evoluzione legata all’ambiente e le conseguenze che i cambiamenti climatici causano alle popolazioni locali.

Perché proprio il Mustang?

Perché era un regno che fino al 1992 era chiuso all’esterno: viveva della sua economia e aveva un microclima che permetteva la coltivazione delle mele, che venivano esportate in tutto il Nepal e quindi c’era un ritorno. Adesso, lì le conseguenze dei cambiamenti climatici possono essere toccate con mano, perché molte persone che prima vivevano di questa economia ora non lo possono più fare, dato che mancano le condizioni. Così le persone sono costrette a spostarsi. Il mio progetto si baserà su questo, ma vedrà anche un tocco di italianità.

In che senso?

C’è una fondazione italiana, promossa da Kasia Smutniak, che ha investito all’interno della Regione e ha costruito una scuola per dare sostegno alle persone che vivono in questi villaggi montani.

Qual è, invece, il lavoro che hai presentato oggi?

Si intitola AfterLife. È un reportage che parla di integrazione e spopolamento dei piccoli borghi di Italia, in particolare nel Salento, una terra di sbarchi e accoglienza. I dati mostrano che i piccoli borghi si spopolano, perché le persone del posto emigrano ma, dall’altro lato, ho trovato che persone che arrivano in Italia da una situazione di disperazione e che hanno trovato una nuova dimensione in questi piccoli borghi al Sud. È un racconto positivo, perché queste persone possono essere risorse per il territorio e si integrano all’interno del tessuto.

Cosa ti è rimasto dall’Academy?

La cosa più bella è stata poter incontrare persone che fanno questo lavoro da anni, perché mi ha dato la possibilità di avere un confronto diretto. Aver fatto parte di questo progetto ed essere entrato nella redazione mi ha dato la possibilità di toccare con mano anche le esigenze del mercato in questo ambito e confrontarmi con altre persone.

L'articolo Un viaggio fin sull’Himalaya: il progetto di Daniele sui cambiamenti climatici proviene da InsideOver.

Valentina Lapi è tra i vincitori del corso di fotogiornalismo tenuto da Marco Gualazzini per Newsroom Academy, la scuola ideata per far entrare i partecipanti in contatto con la redazione de ilGiornale.it e InsideOver, offrendo loro la possibilità di rincorrere il sogno di diventare reporter e fotogiornalisti. Valentina, nata e cresciuta a Terranuova Bracciolini (Arezzo) e trasferitasi poi a Bologna, ha ottenuto la pubblicazione del suo reportage Le porte del paradiso non si apriranno.

Di cosa parla il tuo lavoro?

Il mio reportage parla della famiglia Sacchetti, che ha scelto di fare il lavoro del contadino. È una storia ordinaria, di dolore, di vita, resistenza e felicità. Rappresenta sia un lavoro personale, che una critica alla società capitalista che ha eliminato tutto ciò che è presente nella realtà che ho fotografato, ma si vanta del Made in Italy. L’intento era anche quello di far capire come questi soggetti siano perfettamente inseriti nel proprio ambiente. Ma per comprendere il mio lavoro è importante capire il legame con il luogo dove sono cresciuta.

Cioè?

Ciò che ho fotografato ha un legame personale, perché parla di un luogo in cui io sono cresciuta, che conosco bene. Non è una realtà eccezionale, ma ordinaria: ci sono milioni di realtà così in giro per l’Italia. Il punto è che ho preso quella come esempio di altre realtà.

Da dove nasce l’idea?

Nasce da una riflessione sul piano personale e sul piano sociale. Personale, perché nasce dal legame con un luogo che conosco e dove sono cresciuta. Per me la fotografia è legata a chi sono: non riesco a scinderla dalla mia esperienza, dai luoghi in cui vivo, cresco e da cui mi separo. Per me è importante tenere un legame anche per comprendere me stessa e i miei limiti. Il mio, però, è anche un lavoro che nasce da una riflessione sociale (e culturale) perché è anche una critica contro un mondo veloce, che elimina la lentezza, il movimento e il tempo della natura.

Come ti sei avvicinata alla fotografia?

Per me la fotografia è nata come un’esigenza personale ed è diventata uno strumento per fare uscire le mie emozioni, ciò che penso, ciò che vedo, i miei dolori e la mia gioia.

Cosa ti ha lasciato l’Academy?

Mi sono iscritta all’Academy per comprendere sin da subito il mondo dell’editoria. Questo corso mi ha permesso di effettuare la ricerca di un mio percorso personale fotografico e mi ha lasciato la convinzione di dover ricorrere le proprie idee con ancora più intensità.

L'articolo Il racconto di “una storia ordinaria” attraverso le foto di Valentina proviene da InsideOver.

Si è concluso oggi il corso di fotogiornalismo condotto da Marco Gualazzini per il progetto The News Room Academy, la scuola ideata da InsideOver e ilGiornale.it. Ecco i reportage che hanno meritato il premio.

Le porte del paradiso e Limbo. Sono i progetti vincitori del corso di fotogiornalismo di The Newsroom Academy. Ad aggiudicarsi la pubblicazione di un reportage su InsideOver e ilGiornale.it sono stati Valentina Lapi e Marco Cremonesi. Oltre ai reportage vincitori, altri due lavori hanno meritato il finanziamento della redazione: si tratta dei Pitch di Arianna Zampini e Daniele Cagnazzo, i cui progetti verranno finanziati dalla redazione. “Sono molto contento della crescita che tutti avete avuto”, ha commentato l’amministratore delegato de ilGiornale.it, Andrea Pontini, annunciando i vincitori, insieme a Laura Lesèvre, project manager di InsideOver, Andrea Indini, caporedattore de ilGiornale.it e Matteo Carnieletto, responsabile di InsideOver.

Si chiude il corso di fotogiornalismo

Si è chiuso così il corso di fotogiornalismo, tenuto da Marco Gualazzini, nell’ambito di The Newsroom Academy, la scuola nata all’interno della redazione di InsideOver e ilGiornale.it, con l’intento di formare nuovi reporter, giornalisti, photo editor, social media manager e marketing manager. Oggi, per 20 aspiranti fotoreporter è stato l’ultimo giorno di un percorso iniziato tre mesi fa, al termine de quale hanno presentato i lavori svolti durante il corso. “Avere in redazione questa tensione e questa passione è quello che io desideravo quando abbiamo immaginato la scuola” – ha detto Andrea Pontini, amministratore delegato de ilGiornale.it- è un modo anche per noi per respirare l’entusiasmo di chi desidera approcciarsi a questa professione”.
L’ultima lezione del corso di fotogiornalismo è stata aperta da Alberto Czajkowski, Professional Imaging Manager Canon Italia, che ha illustrato lo “stato dell’arte della fotografia” e la storia e lo sviluppo di Canon nel tempo. “Una volta ero uno di voi- ha detto – stiamo crescendo insieme e, nonostante la mia età, continuo ad imparare dai fotografi”. Czajkowski ha ricordato l’evoluzione di Canon, dalla prima macchina professionale del sistema EOS, uscita nel 1989, fino alle ultime innovazioni in campo di fotografia e tecnologia. “Possiamo scattare con qualsiasi macchina fotografica- ha puntualizzato il manager- ma c’è una differenza da una macchina all’altra e da un obiettivo all’altro”. Una diversità di materiale che dipende dall’esigenza del momento, ma anche dal fotografo che scatta: “Ognuno porta la propria esperienza- conclude Czajkowski- il proprio animo”.

I lavori dei partecipanti

Persone che accolgono migranti in difficoltà, la vita in una fattoria sociale, una comunità religiosa e la quotidiana attività di un pescatore sardo. Immagini di volti, confini, paesaggi e persone sono state presentate oggi dai nove partecipanti al corso di fotogiornalismo, che hanno deciso di portare un proprio progetto. Sara ha raccontato la storia di una coppia di Ventimiglia, che accoglie i migranti che non riescono a passare il confine; Valentina, con Le porte del paradiso non si apriranno, ha deciso di presentare uno spaccato di un mondo di lavoro e fatica; Manuel ha portato i presenti in Sardegna, per incontrare Valentino e accompagnarlo nella sua giornata di pescatore. La proposta Helia, allah u abaha aveva al centro una comunità religiosa Bahai, Esodo 2.0 raccontava la migrazione dei giovani al Nord, mentre After Life affrontava le storie dei ragazzi che vivono “al di là della morte”. Infine, Michele ha aperto le porte di una fattoria sociale vicino a Torino, Arianna ha portato sullo schermo il Dolore degli altri, mentre Marco ha proposto l’attesa dei migranti nelle Jungle francesi.

Qui di seguito una gallery in cui presentiamo alcuni dei lavori dei ragazzi: per ognuno di loro pubblichiamo una foto esemplificativa del loro reportage.

• Arianna Zampini, “Il dolore degli altri”. Il titolo del progetto trae ispirazione dal cantautore Fabrizio De Andrè, il poeta degli ultimi , colui che ha raccontato storie piccole e le ha rese universali: “E per tutti il dolore degli altri è dolore a metà” (Desamistade). C’è un’urgenza di umanità, di empatia, c’è urgenza di prendersi per mano e ricordare cosa ci unisce come esseri umani: pulsioni, sentimenti, emozioni, desideri, paure, tristezza, solitudine. Nel terreno dell’anima siamo tutti uguali ed è proprio questo che è importante raccontare. Il soggetto del reportage sono gli “Altri”, tutte quelle persone che ogni giorno sono vittime di razzismo, maschilismo, omotransfobia; vittime e bersagli di una società capitalista e patriarcale in cui ogni giorno vengono calpestati i diritti i migliaia di persone. Ci vuole molto coraggio ad ammettere che nella nostra stanza da letto siamo realmente tutti uguali.
• Sara Fraire, “Senza Confini”. Ventimiglia, novembre 2021. Filippo e Loredana parlano con una famiglia appena respinta al confine con la Francia per capire come poterla aiutare. “Ho scelto questa fotografia” dice l’autrice, “perché penso sia quella che meglio rappresenta il tema che ho scelto per il mio progetto, quello dell’accoglienza da parte di persone comuni.”
• Manuel Usai, “La baia dei pescatori”. Lontano dalle cronache e dai riflettori c’è ancora chi sopravvive esercitando l’antico e nobile mestiere del pescatore. Una piccola baia non distante dal capoluogo sardo ospita una minuscola flottiglia di barche per la pesca con cui rimediare dal mare il necessario per tirare avanti.
• Michele Russo, “Terra di inclusione”. Avigliana, 20/11/2021. Cristiana, coordinatrice della fattoria sociale E.GI.IVO, conduce una sessione di pet therapy, una delle attività pomeridiane del sabato. Qui i ragazzi vengono fatti entrare nel recinto degli asini per prendere confidenza col territorio, prima di entrare in contatto con gli animali.
• Antonio Silvestri, “Esodo 2.0”. Il reportage racconta delle migrazioni dei giovani al nord d’Italia. La scelta del bianco e nero deriva dalla necessità di descrivere il senso di colpa che questi ragazzi si portano dentro per aver lasciato la loro terra e i loro cari
• Heliya Haq, “Allàh-u-Abhà”. “La forza motrice che mi ha spinto a realizzare questo reportage”, dice Heliya, “risiede nel voler far conoscere il messaggio di unità e pace di Baha’u’llah, sbocciato nell’antica Persia, nell’attuale Iran. Ho cercato di andare più a fondo con una delle comunità più vibranti d’Italia, quella di Mantova, cercando di ascoltare e valorizzare alcune delle storie delle persone che praticano questa religione attraverso interviste e foto.”
• Daniele Cagnazzo, “Afterlife”. Il momento della cena all’interno di una ex ludoteca di Gagliano del Capo (LE) diventata casa per alcuni ragazzi immigrati provenienti dalla Costa d’Avorio, Gambia e Burkina Faso. Tutti insieme riuniti intorno ad un tavolo mentre mangiano un piatto tradizionale africano fatto di riso e pollo. Daniele dice: “Ho scelto questa foto perché racconta al meglio Afterlife, una storia di rinascita e integrazione sociale degli immigrati dopo essersi lasciato alle spalle la morte nel buio del mediterraneo.”

I prossimi appuntamenti

Nei prossimi mesi prenderanno il via gli altri corsi previsti per The Newsroom Academy. Si ricomincerà il 12 febbraio 2022, con il corso di giornalismo e reportage con Daniele Bellocchio, giornalista pluripremiato che ha raccontato le principali guerre del continente africano. Durante le sei lezioni, che termineranno il 23 aprile, i partecipanti entreranno in contatto con diversi linguaggi giornalistici e realizzeranno un servizio, passando dall’ideazione alla possibile pubblicazione del proprio lavoro. Al termine del corso, infatti, il reportage giudicato migliore verrà pubblicato su ilGiornale.it e InsideOver e l’idea che avrà maggiormente colpito la redazione verrà finanziata. Durante le lezioni interverranno diversi ospiti, tra cui il reporter Fausto Biloslavo, l’autore e protagonista del programma Piacere Maisano ed ex collaboratore di InsideOver, Marco Maisano, la pluripremiata giornalista dell’Espresso Floriana Bulfon e il giornalista di esteri Giampaolo Musumeci. Inoltre, dal 2 al 16 aprile, si svolgeranno le tre lezioni del workshop di approfondimento di fotografia, con il tre volte vincitore del World Press Photo Ivo Saglietti. Dopo il Reporter Day, che nel 2017 aveva visto l’adesione di oltre 600 candidati dall’Italia e dall’Estero, ilGiornale.it e InsideOver stanno accogliendo in redazione decine di partecipanti, pronti a fare della passione per il giornalismo una professione.

L'articolo Arriva al traguardo il primo corso di The Newsroom Academy proviene da InsideOver.